07 abril, 2017

ENTREVISTA A JULIO VALDEÓN, AUTOR DE "SABINA, SOL Y SOMBRA"



Es la primera vez en mi vida que hago una entrevista por whatsapp. ¡Y me ha gustado la experiencia! aunque espero que haya una próxima vez en el estudio de Radio SOL, con más calma, claro. 

Julio Valdeón es un gran escritor y un periodista reputado que vive en Nueva York y que ha escrito la biografía de Sabina más detallada y crítica de las que se hayan publicado. He disfrutado muchísimo de su lectura - yo que soy un sabinólogo nivel experto, como bien sabéis - he descubierto nuevas anécdotas, nuevos análisis, etc... 

¡Es muy recomendable! El libro, por cierto, lo ha editado Efe Eme y se puede comprar aquí. Escucha la entrevista a continuación:

06 abril, 2017

ENTREVISTA A FRAN FERNÁNDEZ

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Fran Fernández estuvo en nuestros estudios para presentarnos la reedición de su último disco "Lo que llevamos dentro" y nos cantó en directo, nos contó detalles de sus colaboraciones con Revólver, Marwan, Funambulista... LO QUE LLEVAMOS DENTRO 2.0 es un disco-libro. Acompañan al disco tantos capítulos como canciones, en los que Fran Fernández desarrolla el tema de cada canción, haciendo una experiencia inmersiva en la música, contando las sensaciones en el estudio, anécdotas con los artistas invitados y reflexiones sobre el amor, la vida y sus circunstancias, además de algunos poemas inéditos. El disco será distribuido por Sony Music¡recuerda que el día 8 de abril estará en Galileo Galilei!

31 marzo, 2017

ENTREVISTA A MANUEL CUESTA


Manuel Cuesta está muy cerca de conseguir su segunda campaña de crowdfunding para editar un nuevo trabajo. Han pasado casi 4 años de "Cerca de la tempestad" y el cantautor sevillano tiene una nueva colección de canciones que serán producidas por el cantautor leonés Fabián. A continuación puedes escuchar la entrevista que Víctor y Sergio le hicieron en los estudios de Radio SOL (por cierto, ¡cantó dos nuevas canciones tremendas!)

30 marzo, 2017

NUEVO DISCO DE PABLO GUERRERO - MUNDOS DE ANDAR POR CASA



Pablo Guerrero publica su nuevo álbum de estudio, el número 15 de su carrera discográfica, sin contar sus primeros singles, el directo en el Olympia de París y el recopilatorio Lobos sin dueño. MUNDOS DE ANDAR POR CASA contiene 16 nuevos temas distribuidos en dos cds y la misma visión poética de su autor que observa el mundo con la mirada cercana, cálida y tierna de un niño para ofrecernos unos temas rebosantes de sensibilidad y fuerza, pero también con los mismos ingredientes de humor y amor a la vida a los que el poeta que canta, como él mismo se define, nos tiene acostumbrados. 
Con la idea de que el mundo puede cambiar si lo imaginamos de otra manera, Pablo Guerrero nos habla del planeta de una casa. Una casa a donde acuden traviesas cigüeñas, agujeros negros que absorben nuestros males, granados que crecen en medio del salón, ríos que nacen y pasan, gatos por cuyas miradas atraviesan barcos de carga, rosas de arena que nos traen noticias de realidades intuidas, papeles que no sabemos qué hacer con ellos, y un largo etcétera.
Desde el primer tema que abre el disco 1, Casas de puertas abiertas, la música crea la atmósfera adecuada para envolver cada palabra. El segundo corte se titula Penumbra, un precioso poema cantado a dúo con Olga Román; continúa Llegaron las cigüeñas, canción muy alegre que como el propio Pablo confiesa es su tema más extremeño. El siguiente tema no tiene desperdicio, en un homenaje a la gran Gloria Fuertes lleva por título Grillos. Continúan Ceremonias de mi dama, Campo de habas, Las posesiones mínimas y El Granado, imágenes nítidas que reflejan los estados de ánimo, para completar este primer CD. 
El segundo disco comienza con Dame un día Feliz, un tema compuesto por Jabier Muguruza con letra de Pablo Guerrero. Otras de las colaboraciones es la del joven cantautor Manuel Cuesta en el siguiente corte titulado Agujeros Negros. La última parte de MUNDOS DE ANDAR POR CASA se desgrana en temas ejecutados con maestría y delicadeza, con títulos como Papeles, Los Peces de Ceniza, Rosa de Arena, Playa Optimista ó Los días soleados. Y se cierra con un fantástico poema, Haikús del sonido, a modo de homenaje al autor de “A cántaros”, el único del disco que no pertenece a Pablo Guerrero, sino a la poeta española María Ángeles Pérez López.
Un disco, en fin, presidido por el afecto, por no decir el amor, a lo que nos rodea, a nuestros mundos cotidianos, y resuelto con humor trenzado de imaginación, que nos habla de la importancia de relacionarnos bien con lo que tenemos, con lo que somos.
MUNDOS DE ANDAR POR CASA, el nuevo trabajo de Pablo Guerrero vuelve a caminar por territorios creativos inigualables y nos anima a creer en un proyecto colectivo que se echa en falta, como nos dice su propio autor: “ La imaginación al poder, se ha vuelto a oír en nuestras plazas. Y el poder de la imaginación, de la sensibilidad, de la coherencia, contra el mundo que parece que se nos quiere imponer, de una fealdad y una inhumanidad aterradora. Hagamos de la música, de la poesía, de la búsqueda de la belleza, un medio más para alcanzar un futuro que queremos que sea ahora.” 

23 marzo, 2017

HA FALLECIDO EL CANTAUTOR NINO SÁNCHEZ

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Nos enteramos a través de Helena Bianco que ha fallecido el cantautor Nino Sánchez:

Se nos ha ido un hombre de luz,integro,unJuglar,un Trovador un innovador,un Salmantino universal ,un gran amigo, Nino Sánchez .Espero que se haga justicia con su recuerdo y su historia. Otro compañero que padeció la precariedad y la falta de Justicia social. 50 años dedicando su vida a la música y el sistema dándole la espalda. Ya nadie me llamará la princesa del Pisuerga ,se irá con el. Un abrazo enorme para Maica,su mujer que tanto le quiere y tanto le ha cuidado. Que te acompañe la luz en tu transición Niño. Amigo

El año pasado cumplió 50 años en el mundo de la música, y ese mismo años la Sociedad General de Autores y Editores de España, le entregó la llave de honor de la "Casa de los Autores", en reconocimiento a su trayectoria como "creador y artífice de la cultura de nuestro tiempo". 
El gran Fernando Lucini escribió sobre los últimos trabajos de Nino Sánchez musicando a Unamuno (aquí puedes leerlo). Descanse en paz.

22 marzo, 2017

NUEVO DISCO DE ANDRÉS SUÁREZ: "DESDE UNA VENTANA"

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Después de llenar el Palacio de los Deportes con más de 10.000 personas, cantar con Serrat, Víctor Manuel, Javier Ruibal y tantos otros referentes, el cantautor gallego Andrés Suárez regresa con un nuevo disco.
"Desde una ventana" será el título del nuevo trabajo de Suárez, y el 31 de marzo escucharemos el primer single "El corazón me arde". Pronto más detalles.

07 marzo, 2017

"CIRCO SOLEDAD" LO NUEVO DE RICARDO ARJONA


Después de su exitosa gira VIAJE con mas de 2 millones de espectadores, ARJONA vuelve con CIRCO SOLEDAD el disco, y CIRCO SOLEDAD la gira .A mediados de este año nuevamente recorrerá Latinoamérica, Canadá y Estados Unidos y después de 8 años regresara al viejo continente en lugares emblemáticos como LONDRES, PARIS, MADRID Y BARCELONA .

Este 10 de marzo será el lanzamiento mundial de “ELLA” el primer sencillo y Video Oficial de esta nueva producción discográfica CIRCO SOLEDAD.

“Circo Soledad el álbum” saldrá a la venta el 21 de abril. 14 canciones inéditas y el reencuentro del cantautor con los sonidos con que nació. Grabado en Londres, New York, Miami, Nashville,  Guatemala, Los Ángeles y Colombia.

CIRCO SOLEDAD EL PROYECTO

Circo Soledad, calificado por el mismo ARJONA como el mejor disco de su carrera es un viaje por lo sonidos, las letras y las historias. Los colores de los que se viste esta producción van desde el rock donde se dejó cuidar por productores ingleses y el ingeniero de mezcla Michael Brauer ingeniero de Rolling Stones, Coldplay, John Mayer y muchos más, hasta la balada con poder que lo lleva a grabar en lugares como Inglaterra, New York, Nashville y países latinoamericanos como Guatemala y Colombia.

“Jamás grabé en ningún lugar pretendiendo que ese lugar fuera el protagonista. Si esta producción me llevó a muchos países, productores, estudios y a algunos de los músicos más importantes del mundo fue por la pura necesidad de darle el color a cada canción que sentí que era el mejor y el más cómodo. De la misma manera tocaron músicos latinoamericanos que nunca habían tenido la oportunidad de participar en un disco de estas características.”

CIRCO SOLEDAD es, además del nombre del disco, el nombre de una canción que lo resume todo. Es en esta canción donde hace una analogía de los personajes del circo y los personajes del mundo de la política, la televisión y la vida donde no deja a nadie por fuera.

CIRCO SOLEDAD se llena de sonidos que van desde la orquesta sinfónica hasta las guitarras distorsionadas con un poder que no se le había escuchado nunca, todo sirve de marco para una producción impecable donde el protagonista son las canciones.

CIRCO SOLEDAD se convierte en un concepto que brinda un arcoíris de ideas y lugares que sirven como punto de partida a este trabajo y a la creación de la puesta en escena, que como siempre será un parteaguas en el asunto artístico latinoamericano y mundial, cuando se ponga ante los ojos de sus seguidores.

Pocas cosas le quedaron por decir, pocas historias por contar, como si toda una carrera de 25 años no hubiese sido suficiente.

CIRCO SOLEDAD permanecerá en el tiempo como uno de los proyectos más ambiciosos en la historia de la música en español y sin duda uno de los discos más importantes de este artista.


17 febrero, 2017

PRIMERAS IMPRESIONES DE "LO NIEGO TODO" DE SABINA


Los amigos de Sony Music nos convocaron a las seis de la tarde en sus modernísimas oficinas para descubrir lo nuevo de Sabina. La mayoría de los que estábamos allí ya habíamos escuchado varias veces el single (de mismo título que el disco) y "Lágrimas de mármol" una canción muy rockera y muy Leiva cuyo "lyric vídeo" está muy trabajado y es muy original (si no lo habéis visto lo podéis hacer aquí)

Allí estábamos desde Juan Ramón Lucas (Onda Cero) hasta Iñaki López y Andrea Ropero de La Sexta Noche pasando por mis admirados Carlos H. Vázquez (Jefe de edición de Spain Media Books) y Arancha Moreno, directora de Efe Eme) 

Desde Sony nos piden amablemente que guardemos los móviles y que por favor no hagamos ninguna grabación ya que el disco no saldrá hasta el 10 de marzo. Y allí una veintena de periodistas nos concentramos y abrimos bien las orejas para escuchar las nuevas creaciones de Sabina y Leiva (por cierto, con las colaboraciones musicales en algunas canciones de Ariel Rot, Jaime Asúa y Pablo Milanés. Incluso Rubén Pozo ha vuelto a unir sus fuerzas con Leiva para componer al alimón una canción con Sabina)
El disco comienza con "Quien más quien menos", una canción crepuscular, con ciertos tintes de película del oeste y con un estribillo potente ¡Ni un paso atrás!. Una de las canciones más "desnudas" a nivel de producción el la que destaca la voz de Joaquín y la de Olga Román, que vuelve a ocuparse de las segundas voces.) Me recordó ligeramente a "No permita la virgen", pero por la manera de cantarla, no por la letra. (Pero yo fui más lejos/ le adiviné las cartas al adivino/ aposté contra mí por no hacerme viejo/ en la ruleta rusa de los casinos

"No tan deprisa" es un homenaje a JJ. Cale (como ya hizo en "Rosa de lima"), "Postdata" es la canción más bailable y divertida del disco. Con mucha presencia de Olga Román y con la música de Ariel Rot.

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"Leningrado", para mi, es la joya del disco. Una canción novelesca, muy trabajada, muy original, muy poética. En la línea de "El caso de la rubia platino". En la línea argumental, me refiero. Es una pequeña película con muchas referencias al Muro de Berlín, San Petesburgo, etc

"Canción de primavera" es la canción más "cursi" del disco. Si se le puede poner este adjetivo a Sabina - cosa complicada, sin duda -. Una canción luminosa, bonita, simpática en la que habla de su "novia primavera".

"Las noches de domingo acaban mal" es un rock muy Leiva. "¿Qué estoy haciendo aquí?" es la canción que más me desentonó del disco. Un música reggae que, en mi opinión, no acaba de dejar lucir los hallazgos de la letra (su esquema me recordó a "¿Quién me ha robado el mes de Abril?", ya que cuenta varias historias de personajes totalmente distintos unidos por un mismo estribillo.

"Churumbelas" es otra de las joyitas del disco. Una rumbita absolutamente sabinera, muy divertida, cantada en primera persona por un Joaquín que se asoma a la ventana de su casa y disfruta viendo el ajetreo de Tirso de Molina, del Teatro Nuevo Apolo y de 3 gitanitas que van y vienen (Yo que espío desde mi ventana/ cada mañana a las sultanas de Lavapiés/ me estoy muriendo de ganas/ de casarme con las tres)

La canción que cierra el álbum se llama "Por delicadeza" y en ella Joaquín comparte micrófono con el propio Leiva.

Al terminar la escucha salió por sorpresa el mismísimo Joaquín. Ninguno de los que estábamos allí estuvimos lo suficientemente atentos como para grabar en condiciones sus palabras pero, aunque con muy mala calidad, saqué mi móvil para dejar testimonio (en audio) de sus palabras. Aquí puedes escuchar el fragmento final.


Aunque Joaquín solo estuvo 5 minutos charlando con la gente de la discográfica, tuvimos la suerte de conversar un poquito con él. Apenas un minuto. Lo suficiente como para que le dijera que "Leningrado" nos había emocionado, Carlos le preguntó sobre El pirata cojo y Lo niego todo y yo terminé la breve charla preguntándole si había disfrutado con "No tan deprisa", el homenaje a JJ. Cale. Aquí podéis escucharlo (¡aunque el audio es pésimo!)
Como dice Sabina en otra canción suya... "Resumiendo": el disco me ha gustado bastante. Con solo una escucha es muy difícil saber si estamos ante un disco que hará mella, que pasará a la historia, o no. Pero las primeras sensaciones son muy buenas. Y también quiero dejar escrito que aunque creo positivo el cambio de productor, porque en la variedad está el gusto y porque siempre es bueno "airear las ventanas", hecho de menos a Pancho Varona y Antonio García de Diego y no me olvido que los mejores discos de Joaquín los han producido ellos. Ojalá vuelvan a encontrar la química que siguen teniendo aunque ellos no lo sepan.

ENTREVISTA A CARLOS GOÑI DE "REVÓLVER" POR SU DISCO "CAPITOL"



Carlos Goñi es uno de los artistas que más veces nos ha visitado en los últimos años. Su nuevo disco “Capitol” es un discazo, lleno de canciones muy originales (una dedicada a José Sacristán, otra a Barcelona, otra que “nace” en en el Parque de las 7 tetas de Vallecas…).
A continuación puedes escuchar la entrevista en la que sorprendimos a Carlos Goñi con la presencia del cantautor Fran Fernández y el locutor Joaquín Guzmán. ¡Además Goñi nos cantó en directo “Campanilla”!

09 febrero, 2017

LICHIS PRESENTA MARIPOSAS EL 17 DE FEBRERO
























Mariposas es además una nueva forma de presentar sus canciones, ya que serán cinco los temas incluidos en la primera parte de las dos que compondrán el disco completo. En  estos tiempos de  consumo rápido y compulsivo, Lichis quiere volver a retomar la forma de trabajo de los pioneros, de los orígenes del rock, de los momentos en los que una sola canción era suficiente para que un pequeño vinilo no dejara de sonar y encender corazones.




Mariposas, el nuevo y esperado trabajo de Lichis, es un descarnado e íntimo análisis introspectivo en el que este excepcional artista nos abre su alma y nos narra parte de su universo desde una perspectiva madura y calmada, haciéndonos participes de sus alegrías, decepciones, sorpresas, tristezas y esperanzas, convertidas en canciones irrepetibles que se convertirán en parte de nosotros.
Estos cinco temas incluidos en Mariposas han sido grabados con mimo y cariño en los estudios de Felicidad Producciones, y cuidados con esmero  por un artesano del sonido como Alex Olmedo. Este trabajo de orfebrería ha llevado a Lichis a crear una obra íntima y emocionante, con una paleta sonora que nos envuelve y nos transporta al interior de un mundo lleno de matices y claroscuros.

Mariposas mantiene el camino comenzado por Lichis con Modo avión, rock maduro y profundo, con letras intimas e intensas que generan al escucharlas una emoción que encoge nuestro corazón, lo transforma y lo llena de magia y amor.

Mariposas es un canto a la fragilidad y volatilidad de la vida, al cambio constante y continuo y a las emociones encontradas que ello conlleva.

03 febrero, 2017

ENTREVISTA CON FUNAMBULISTA (CON SORPRESAS DE ANDRÉS SUÁREZ Y ALEJANDRO MARTÍNEZ)

Diego Cantero se pasó por los estudios de Radio SOL para contarnos todos los detalles de Dual. Un nuevo disco en el que se ha dado el lujazo de cantar con Dani Martín, Leyre de La oreja de Van Gogh, Andrés Suárez, India Martínez, Pablo Alborán y muchos más…Escucha la entrevista que le hizo Víctor a continuación (con dos sorpresitas incluidas: Andrés Suárez y Alejandro Martínez).

02 febrero, 2017

NUEVO DISCO DE PEDRO PASTOR: SOLOLUNA

Por Santiago Alcanda

Canciones de plenilunio y canciones de sol, canciones de esperanza en las noches más oscuras. ‘SoloLuna’ es el segundo disco de Pedro Pastor, este madrileño global que encandila o arremete con voz suave, como susurrándonos al oído cuanto le remueve por dentro y le exaspera de fuera. 
¿Cantautor de nueva generación? Sí, rotundamente, sí. Pedro Pastor recoge el testigo impregnado de las músicas de su tiempo, del último rock y del hip hop,  - de Carlos Chauen, Extremoduro o Quique González a Jorge Drexler, Bebe o Violadores del Verso -, del reggae, del dub, de la nueva rumba y del funk. Acoge entusiasta el legado de sus cantautores padres y madres, abuelos y abuelas, citando a mi manera a Luis Pastor, padre de la criatura “aquellos revolucionarios ingenuos, sonrientes y valientes, contra corriente, soñadores de poesía y de canciones”, – Silvio Rodríguez, Aute, Atahualpa Yupanqui, Caetano Veloso, Hilario Camacho, Pablo Milanés, Violeta Parra, Elisa Serna, Ricardo Cantalapiedra, Mercedes Sosa, Milton Nascimento,  etc, etc –, lo asimila y lo hace suyo y contemporáneo, nuevo como un amanecer.  ¿Qué fue de los cantautores? Nunca se fueron, siempre vivitos, siempre cantando por encima de la suerte o de la muerte.
Y Gaia, Y Pedro Pastor en medio, nos lo cuenta:

'SoloLuna' es el círculo donde habitan el viaje y el hogar, el movimiento y la quietud, lo individual y el colectivo; es el punto en común entre el sol y la luna, entre el hombre y la mujer, entre quienes somos y quienes querríamos ser.
'SoloLuna' es mi centro y mi equilibrio, un camino hacia uno mismo y hacia la tierra al mismo tiempo



Pedro Pastor, entre el Sol y la Luna, es un viajero, explorador de canciones terráqueas, cuentacuentos de versos únicos, “sin miedo escénico,… sin tópicos”, como rapea en la introducción de este “SoloLuna”. Un poeta amoroso incondicional, joven filósofo, juez cronista de paz, de luz plena, inspirado, que se mira sin disimulo– “mágico y estético… etílico, lunático, errático… cinematográfico, utópico -. que se derrite en la dulzura por muy crítico, ácido y psicotrópico que se muestre. “SoloLuna” suena ibérico – “La Rosa de Luxemburgo”-, suena a América – “Mariana” –y suena a África – “Centro”, suena viajado.

“Miles de kilómetros han recorrido estas canciones, nuevos sonidos, nuevos ritmos, nuevas tendencias, un comienzo de ruptura con la perspectiva occidental también desde la música, una búsqueda, una exploración constante sin principio ni final, pues todo habita en todo y la vida es, en sí misma, el viaje”

De la vida plena a la plena luna, a pleno sol, “SoloLuna” es un paso de gigante del mejor cantautor de los nuevos tiempos, como creador de canciones, de versos agradecidos, proclamas incómodas, de melodías afectuosas y acordes Sí, lo repito: el Joaquín Sabina de la nueva generación.
“Llegan las canciones traen la luz”
"Sin Flor" es el primer single de SoloLuna y es una canción para la memoria, para la historia; memoria histórica para este país amnésico.
SoloLuna saldrá a la venta el próximo viernes, 24 de febrero en tiendas y en las principales plataformas digitales.

El concierto de presentación será en la Sala Galileo Galilei de Madrid el sábado, 4 de marzo a las 21:00h.

20 enero, 2017

EL 27 DE ENERO ESCUCHAREMOS "LO NIEGO TODO" LO NUEVO DE JOAQUÍN SABINA

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Joaquín Sabina ultima los detalles de su nuevo disco con Leiva como productor. El álbum, fruto de la colaboración artística entre ambos y Benjamín Prado, se publicará en marzo de 2017 y será el primero de estudio desde el lanzamiento en 2009 de Vinagre y rosas.

El propio Sabina ha adelantado en diversos medios que el álbum se titulará Lo niego todo y ha hablado de las razones que le han llevado a trabajar con Leiva: “Voy a juntarme con un jovenzuelo que me gusta mucho, a ver si renovamos un poco el aire”. Leiva, que ya le puso música a Tiramisú de limón, de Vinagre y rosas, releva en los mandos a Pancho Varona y Antonio García de Diego, productores habituales del artista desde Física y química.

La colaboración de Sabina con Leiva trasciende la del artista con su productor. Leiva comentaba recientemente al respecto : “Esto ha sido sentarme con Joaquín, sus papeles y sus versos, poner música y llevarme un taco de letras a casa, buscarle la música, sentarme con Joaquín y Benjamín, hablar de versos y cambiar partes. Y buscar, y emocionarnos, encontrar y no encontrar. Tener un proceso creativo con ellos es un regalazo”.

Al otro gran colaborador de Lo niego todo, Benjamín Prado, Sabina lo conoció en los años ochenta, en una época en la que el poeta era acompañante habitual de Rafael Alberti, para dar inicio a una estrecha amistad que se ha revitalizado en Rota, donde ambos veranean. El poeta rockero y el rockero poeta unieron sus fuerzas por primera vez en 1988, cuando compusieron el tema Cuando aprieta el frío, incluido en el álbum El hombre del traje gris.

El videoclip de “Lo niego todo”, rodado a finales de 2016 en diferentes localizaciones de Madrid a cargo de la productora Estela Films, encaja de manera impecable con lo que representa la canción y nos da una visión de la inmensa trayectoria de Joaquín Sabina desde un enfoque muy personal. Este video nos da la oportunidad de repasar los principales momentos artísticos y personales desde la mirada del propio Sabina.

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“Lo niego todo”, la canción en palabras de Benjamín Prado:

 ¿De dónde salen las canciones? Del mismo sitio al que van a morir los pájaros. No lo sabemos, pero sí que también se parecen a ellos en otra cosa: si las quieres, las tienes que cazar al vuelo. Antes de encontrar su nombre y dárselo al disco completo que por entonces ya tramaba Joaquín Sabina, “Lo niego todo” empezó como siempre, con una idea suya: quería hacer una canción contra su propio mito, aparecer en ella como alguien que si nunca fue del todo la persona de la que hablan cuando se refieren a él, a estas alturas tiene muy poco que ver con ella. “Ya sabes, se trata de cambiar la leyenda del calavera, el juglar del asfalto y el profeta del vicio, como me llamaron en un periódico de Chile, por la imagen de un tipo que llora con las películas de sobremesa los domingos por la tarde”, me dijo una noche en su casa, a su hora favorita, esa en la que, como él suele decir, te das cuenta de que dos copas eran demasiadas pero tres ya son pocas.

                                   Volvimos a hablar de ello muchas veces y siempre con la red en la mano, por si las moscas, pero sabiendo que su momento aún no había llegado, que lo haría en Nueva Orleans, en Lisboa, adonde fantaseamos con ir a trabajar como habíamos ido a Praga en la época de Vinagre y rosas, o más bien en Rota, Cádiz, donde pasaríamos el verano, con tiempo por delante para tomárnoslo con calma. Una tarde, en el restaurante Casa Bigote, en Sanlúcar de Barrameda, Cádiz, aparecieron los primeros versos y, sobre todo, encontramos el truco que hace falta para hacer magia: aquella estructura basada en la negación, lo niego todo, esto y lo otro, lo bueno y lo malo, lo que me atribuyen y lo que puede que sea… Ahí estaba, era ella, había que atraparla y empezamos a disparar en todas direcciones. Volvimos a casa y no paramos de buscar y encontrar. La sensación que íbamos teniendo era la mejor posible, esa que hace que cada palabra no parezca que la pones tú, sino que es ella la que ocupa el lugar que le corresponde.

                                   Poco después iba a reunirse con nosotros el tercero en discordia, Leiva, así que le mandamos lo que teníamos y cuando apareció por Rota llevaba dos cosas: la primera, a sí mismo, con su talento, su aura y su forma de hacer que sea imposible no quererlo; la segunda, una maqueta de “Lo niego todo” que a Joaquín lo mandó a la lona de una sola escucha: lo que había compuesto daba ganas de hacer ondear las banderas, era un himno, una auténtica maravilla, y además tenía exactamente el tono del disco que él quería hacer. Era como si le hubiesen leído el pensamiento. Desde ese instante, no paramos, las cosas fluyeron de una manera imparable y en aquellas sesiones duras y de seda Lei descubrió que lo más grande de Joaquín es su forma de hacerse del tamaño de los demás, la generosidad con que te trata igual que si tú también fueras Sabina. El trío funcionó y no hicimos una amistad, fundamos una familia.

                                   Ha sido muy hermoso ver nacer y sospecho que volverse inmortal esta canción. Oírles a los dos haciéndose con ella nota a nota, cantarla a dúo en el porche de casa y con una guitarra española, mientras cambiábamos una rima, se añadía un verso, se afilaban la letra y la música, el estribillo…; y ver a Joaquín tan entusiasmado con ella como yo no le veía entusiasmado con nada desde hace mucho; y verle decidir que esta joya tenía que darle título al disco entero; o ver, ya de vuelta en Madrid, con qué convicción la canta, para mí mejor que nunca, de qué modo la lleva al límite… Los fabricantes de mecheros se van a hacer ricos con “Lo niego todo.” Va directa al corazón porque iba a ser la historia de Sabina y va a ser la de cualquiera que la escuche y no esté hecho de piedra. Un lujo

05 enero, 2017

NUEVO DISCO DE REVÓLVER EN FEBRERO: CAPITOL


El 12º trabajo de estudio firmado por Carlos Goñi verá la luz el 10 de febrero y, por primera vez en la historia de la banda, lo hará de manera independiente. Las entradas para el Capitol Tour que dará comienzo en marzo y recorrerá España hasta después de verano, ya están a la venta.
 
El 2017 es año de novedades y cambios para Carlos Goñi. La principal noticia es el lanzamiento de su duodécimo LP (decimonoveno contando básicos, directos y recopilatorios)Capitol, un trabajo auténticamente Revólver que vuelve a los sonidos y las letras que marcaron los orígenes de la banda. A diferencia de Babilonia publicado en 2015, Capitol es una mirada al interior del autor: "Si Babilonia cuenta lo que me sucedió de piel para afuera en los últimos 3 años, Capitol narra lo que sucedió de piel para adentro" afirma. El 10 de febrero descubriremos los temas de Capitol  al completo pero antes, el 13 de enero, podremos escuchar el primer single y se activará la preventa digital y física del disco.

Otra novedad que trae este nuevo LP es que, después de 27 años Revólver comienza a trabajar bajo un perfil más independiente y sale de la multinacional con la que ha editado sus anteriores discos para publicar Capitol junto a Altafonte, y será Sena Productions quienes se encarguen del management y booking del artista.